Offscreen 2016

Niels Putman

 

 

Offscreen 2016

Offscreen, of de weelde buiten de mainstream

 

Kleine jongens worden groot. Offscreen is bijna een tiener. Het alternatieve festival verzelfstandigde jaren geleden als een soort kwalitatievere uitloper van het Brussels Internationaal Festival van de Fantastische Film maar staat ondertussen volledig op eigen benen. Brussel wordt in maart 2016 weer de capital of cult door de negende editie van dit vrolijk veeltalige filmfeest dat dapper vasthoudt aan haar geprefereerde mix van “bad” taste en cinefilie. Dit jaar vallen meer dan 50 films onder die noemer, met een opvallend sterke selectie afgestofte klassiekers en ook heel wat nieuwe releases.  

 

Kwaliteitsfilm, meer dan ooit

 

De hilarisch betitelde festivalsectie Driving Miss Crazy leest als een liefdesverklaring aan één van de meest intrigerende thema’s uit de filmgeschiedenis: de psychotische vrouw. Wat een hoop fantastische films, met bijhorende acteerprestaties om van te smullen:  kannibalen Béatrice Dalle en Vincent Gallo in het onrustwekkende Trouble Every Day, Cathérine Deneuve in Repulsion van Polanski,  Shelley Duvall en Sissy Spacek in 3 Women van Altman. De lijst is lang: er zijn films van giallo Italianen Fulci en Bava, er is Possession van Zulawski. Zelfs Fatal Attraction, Hitchcocks Marnie en De Palma’s Sisters ontbreken niet, net zomin als Suddenly, Last Summer en Duitse underground favoriet Der Fan.

 

Drie films uit dat lijstje staan bovenaan onze terugkijk lijst. Terwijl het prachtige Carol ongetwijfeld zal scoren op de Oscars screent Offscreen een vroegere parel van regisseur Todd Haynes: het ogenschijnlijk gladde maar ultiem ijzingwekkende Safe. Julianne Moore speelt een huisvrouw die geobsedeerd raakt door een zich via de lucht verspreidend virus. In Mademoiselle gaat Jeanne Moureau loos onder regie van free cinema icoon Tony Richardson. Tenslotte is er Mais ne nous délivrez pas du mal, gebaseerd op dezelfde moordzaak als die uit Peter Jacksons Heavenly Creatures. Tijdens de nochtans permissieve seventies belandde deze film choc op menig zwarte lijst.

 

De cultfilms van morgen

 

Premières zijn er ook: Laurie Anderson ofte mevrouw Lou Reeds Heart of a Dog, 11 minutes van Jerzy Skolimowski, de Britse “retro-futuristische satire” High-Rise met Tom Hiddleston en Jeremy Irons: yummie.

 

De cultfilmers van morgen

 

Het onvolprezen kortfilmmagazine kortfilm.be presenteert op het festival met Shortscreen een eigenzinnige collectie van offbeat korte films van vaak Belgische makelij, plus korte en vaak hilarische interviews met hun makers. Reken ondermeer op Manuel Janssens’ De Mythologische Roof dat onlangs in Amsterdam het Offscreen-powered festival Meet Your Maker won. Meer info over het Shortscreen programma vind je hier.

 

Lucile Hadzihalilovic

 

Mindblowing en mindblown madammen troef dus, niet alleen op het scherm. Eregaste van het festival is de Franse Lucile Hadzihalilovic, bekend om haar schrijf- en montagewerk voor haar beruchte partner Gaspar Noé (Enter The VoidLove). Offscreen focust op haar eigen, krachtige output: drie bekende kortfilms (zoals Good boys use condoms), haar bekroonde debuut Innocence met Marion Cotillard, en haar nieuwste langspeler: in Evolution komen we terecht op een eiland dat enkel door vrouwen en jonge jongens wordt bevolkt. Die laatsten worden onderworpen aan mysterieuze experimenten. Goed voor opgemerkte passages op het London Film Festival en het festival San Sebastián 2015.

 

Guy Maddin

 

Door festivals als Offscreen kan je doorheen de jaren voeling houden met het werk van top cultartiesten die in de lage landen maar moeilijk een distributeur vinden: Sion Sono (Tokyo Tribe) bijvoorbeeld, en de geniale Guy Maddin (Brand Upon The Brain).  Offscreen serveert een recente documentaire over zijn oeuvre, met getuigenissen van ondermeer Kenneth Anger en Isabella Rossellini. Titel, met knipoog naar Fritz Langs Dr. Mabuse: The Thousand Eyes of Dr Maddin.

 

Het is bovendien - voor sommigen - uitkijken naar het nieuwste curiosum van de Canadees, The Forbidden Room. The Guardian heeft het in zijn review over “surreal seances and sexploitation remakes: The Forbidden Room features amnesiac chanteuses, a jungle vampire and tormented buttock obsessives. So business as usual, then, for the cult auteur”.

 

Frank Henenlotter

 

Amerikaans regisseur Frank Henenlotter maakt exploitation films, het soort betere B-prenten met veelzeggende titels als Basket Case, Frankenhooker of Brain Damage. In de jaren zestig en zeventig werden die vertoond op 42nd street in New York. Offscreen toont een selectie uit dat genre, waarvan Henenlotter ook zijn eigen oeuvre komt inleiden. 

 

Tenslotte

 

Obscure Belgische rariteitenfilms uit de seventies in sectie Cinema Bis Belge, een matinee screening van Labyrinth met wijlen David Bowie, een Redrum party in de schitterende soul bar Soul Inn... De derde maand van het jaar zijn er redenen genoeg om langs de verkeersvrije straten van de cult capital te flaneren.  Cinema Nova, Cinematek, Cinema RITCS en Bozar gaan Offscreen!

 

Jan Sulmont

 

 

Anima 2016

Op vrijdag 5 februari wordt naar jaarlijkse traditie de aftrap gegeven voor het Brusselse filmfestivalseizoen met Anima. Met Offscreen, het BIFFF en het Brussels Filmfestival voor de deur, belooft het opnieuw een druk voorjaar te worden voor cinefielen. In het Flageygebouw kan je alvast tot en met 14 februari terecht voor je dosis animatiefilm.

Na het schaap Shaun vorig jaar, opent het festival ook dit jaar met een film waarin de hoofdrol is weggelegd voor een dier. In Robinson Crusoe maken we kennis met de papegaai Dinsdag, wiens leven een plotse wending krijgt wanneer een mens aanspoelt op zijn eiland. Leuk weetje: Robinson Crusoe is een film van Belgische makelij waarvan de animatie verzorgd werd door de Brusselse animatiestudio nWave Pictures. Een andere Belgische film die je kan (her)ontdekken is Cafard (foto) van Jan Bultheel, over een tankeenheid in de Eerste Wereldoorlog.

 

Voor jong en oud

 

Omdat Anima het filmfestival bij uitstek is om je pagadders naar mee te nemen, staan er natuurlijk ook heel wat kinderfilms op het programma waaronder Mini en de muggen, Le Petit Prince, The Peanuts Movie en de nieuwste uit de Disneystal: Zootopia.

 

Voor de ouderen onder ons is het vooral uitkijken naar Kurt Cobain: Montage of Heck, een bijzondere documentaire die je onderdompelt in het privéleven van Nirvana frontman Kurt Cobain en  Anomalisa (foto), de nieuwste film van Charlie Kaufman, scenarist van oa. Eternal Sunshine of the Spotless Mind en Being John Malkovich. Opvallend is dat deze film er kwam dankzij de steun van crowdfunding en volledig gemaakt werd met behulp van stopmotion animatie.

 

Maar dat is niet het enige waarop we ons verlekkeren. Met het Tjsechische Little from the Fish Shop krijgen we een Tim Burtonesque adaptatie van het verhaal van De Kleine Zeemeermin. Verder komt een Afrikaans jongetje terecht in Verdun tijdens de Eerste Wereldoorlog in Adama, zien we hoe twee broertjes verloren lopen in een wonderbaarlijk bos in Over The Garden Wall en werd de veelbekroonde kortfilm Birdboy herwerkt naar de langspeelfilm Psiconautas.

 

Japan Special

 

Dat het land van de reizende zon elk jaar goed vertegenwoordigd is op Anima is een feit. Dit jaar is het land zelfs een van de twee landen die in de schijnwerpers staan. Zo is er op zaterdag 6 februari een Japanavond waar je je kan verwonderen tijdens de cosplayshow, meezingen met je favoriete anime liedjes op een karaoke en genieten van de nieuwste film van Mamoru Hosoda, The Boy and the Beast, en het nieuwste deel in the Ghost In the Shell-serie.

 

Verder kan je ook de nieuwe film van Colorful-regisseur Keiichi Hara, Miss Hokusai, het knotsgekke Mind Game en een reeks kortfilms van de Tokyo University of Arts ontdekken. In samenwerking met Cinematek worden daarnaast nog enkele animeklassiekers van onder het stof gehaald waaronder Akira, Appleseed en Ghost in the Shell.

 

So British en andere kortfilms

 

Het andere land dat in de aandacht staat, is Engeland. Zo presenteert Peter Lord himself een selectie kortfilms van Aardman naar aanleiding van hun veertigste verjaardag. In de twee reeksen The British Touch en New British Gems passeren nog een hele reeks Britse kortfilms de revue. Voor al dat kortfilmnieuws verwijzen we u graag door naar kortfilm.be.

 

Het hele programma van Anima en het uurrooster vindt u terug op animafestival.be. Allen daarheen!

 

 
Een vooruitblik op de Oscars van 2016

Wie de prognoses of gespecialiseerde websites een beetje volgt, werd geenszins verrast door de Oscarnominaties. Dat The Revenant op heel wat waardering van de Academy kon rekenen, was al lang duidelijk. Het overlevingsdrama kreeg 12 nominaties. Dat Mad Max: Fury Road op zóveel bijval kon rekenen – 10 nominaties – was eerder verrassend. Het ontbreken van Carol in de twee voornaamste categorieën – Beste Film en Beste Regie – toont dan weer dat de Academy in se preuts blijft en zich belachelijk maakt door zo’n grootse prent haast volkomen te negeren. Kutfilm overloopt graag semi-deskundig de voornaamste nominaties:

BESTE FILM

Als je de genomineerden voor Beste Film bekijkt, merk je dat er weinig plaats was voor buitenlandse kleppers of bescheiden, onafhankelijke producties. Naast het Brits-Ierse romantische drama Brooklyn en het kleinschalige Room, treffen we zes grote studioproducties aan, waaronder maar liefst drie blockbusters: Mad Max, The Martian en The Revenant. Bridge of Spies, The Big Short en Spotlight vullen het rijtje aan. Echt voor de hand liggende Oscarkandidaten als Sicario, Inside OutCarol, The Danish Girl, Joy, Steve Jobs, Youth en Black Mass werden blijkbaar niet waardig genoeg gezien. Er waren immers nog twee plaatsen over op het lijstje. Daar hadden Carol en natuurlijk The Hateful Eight zeker een plaats verdiend. 

BESTE REGIE

Op het regisseurslijstje ontbreekt voor de zoveelste keer Todd Haynes. De cineast leverde eerder al enkele steengoede films af en weet met Carol enorm indruk te maken, maar wordt daar dus niet voor beloond. Ook Quentin Tarantino (The Hateful Eight), Steven Spielberg (Bridge of Spies) en Ridley Scott (The Martian) werden bizar genoeg genegeerd. De drie heren toonden zich nochtans alle drie in topform.

Dat is vooral een beetje zuur als je ene Adam McKay onder de genomineerden aantreft. Met The Big Short heeft die weliswaar een heel degelijke film afgeleverd en daarbij zou eerder werk niet in rekening moeten gebracht worden, maar die kerel was wel verantwoordelijk voor Will Ferrell-ongein als The Other Guys, Step Brothers en Anchorman. De minder bekende Tom McCarthy debuteerde in 2003 aardig met The Station Agent maar maakte ook het Adam Sandler-onding The Cobbler. Gelukkig toont hij zich met het journalistendrama Spotlight in betere doen.

Lenny Abrahamson maakte al indruk met het degelijke What Richard Did en het heerlijke aparte Frank. Nu werkt de man zich in de kijker met het fascinerende drama Room, over een jonge vrouw die haar zoontje opvoedt in gevangenschap. 

Wie had een jaar geleden kunnen voorspellen dat George Miller zo’n comeback zou maken en een actiefilm op Oscarniveau zou weten te brengen? De man heeft lang niet de carrière van zijn generatiegenoten en weet op zijn 70e pas zijn eerste nominatie als regisseur in de wacht te slepen voor zijn geesteskind Mad Max.

Gedoodverfde winnaar en eigenlijk ook de enige echte filmmaker van formaat in het lijstje is Alejandro González Iñárritu, die vorig jaar pas won met Birdman en nu opnieuw een film aflevert om van achterover te slaan, The Revenant.

 

In de acteurscategorieën valt meteen op hoeveel grote namen er opduiken. Gewoonlijk worden doorwinterde acteurs, oude gloriën en eerder bekroonde filmsterren gecombineerd met weinig bekende namen, complete nieuwkomers of van die beroemdheden die toevallig eens aan een prestigieuze rol geraakt zijn. Maar dit jaar zien we haast enkel grote namen en talentrijke acteurs die de nominatie ook echt verdienen. Als je weet dat 12 van de genomineerden samen al 29 Oscarnominaties op hun naam staan hebben en velen al met elkaar het witte doek deelden, kun je dit jaar pas echt van een Hollywoodfeestje spreken. Inteelt haast. Acht acteurs worden voor het eerst genomineerd en voor enkelen was dat ook hoog tijd.

Beste Acteur

We kunnen er niet om heen, dit wordt het jaar van Leonardo DiCaprio. En waarom ook niet? Eén van de allerbeste acteurs van zijn generatie, die keer op keer indruk maakt in geweldige films, en dit al 20 jaar lang, verdient die Oscar nu wel, na drie eerdere nominaties. Waar The Wolf of Wall Street niet voor kon zorgen, zal The Revenant nu hoogst waarschijnlijk slagen: DiCaprio laten triomferen met Oscargoud in de handen.

En dat Eddie Redmayne het dit jaar niet aandurft het feestje te verstoren! De weliswaar getalenteerde jonge Brit pakte vorig jaar de Oscar af van Michael Keaton (Birdman) met een stukje overacting in een middelmatige film. Dat doet hij nu weer: The Danish Girl is een stukje geforceerde tragiek waarin Redmayne als één van de eerste transgenders weliswaar de show steelt maar ook alle subtiliteit over boord gooit. Twee keer na elkaar winnen, zou trouwens wat te gek zijn voor zo’n snotneus en al helemaal in een jaar waarin hij ook rotslecht was in Jupiter Ascending.

Matt Damon wist met The Martian een periode van zwak presterende films goed te maken. DiCaprio’s antagonist uit The Departed was heel verdienstelijk in het science-fictiondrama en blijft ook één van die intense acteurs die weinig teleurstellen. Dit is trouwens nog maar zijn derde Oscarnominatie.

Michael Fassbender is nog zo’n toptalent die de ene na de andere formidabele vertolking neerzet. De rol van Steve Jobs in de gelijknamige film toont hem opnieuw van zijn sterkste kant, met een terechte nominatie als gevolg – nog maar zijn 2e overigens, na 12 Years a Slave. De film zelf flopte helaas en werd ook niet de prijzenpakker die verwacht werd. De hoofdrol zou overigens eerst door Christian Bale gespeeld worden.

Dat vijfde plaatsje had heel misschien naar Johnny Depp kunnen gaan (Depp, Damon en DiCaprio die elkaar beconcurreren, we hadden het wel willen zien), maar Black Mass bleek tegen te vallen en de vertolking weinig subtiel. Michael Caine was sterk in Youth en kan eigenlijk niet genoeg gewaardeerd worden. Maar het is Bryan Cranston geworden. U kent hem ondanks bijna 40 verschijningen op het grote scherm vooral als Walter White uit Breaking Bad. De nominatie is hem gegund, al doet hij in het middelmatige Trumbo eigenlijk weinig bijzonders.

Beste Actrice

Het is niet verwonderlijk dat een immens getalenteerde actrice als Cate Blanchett amper twee jaar na Blue Jasmine alweer voor een topvertolking genomineerd wordt. Haar rol als het titelpersonage in het liefdesdrama Carol was fenomenaal. Toch is een derde Oscar voor de Australische ster wellicht niet voor dit jaar.

De minder bekende Brie Larson heeft nog niet veel potten gebroken maar wist voor haar krachtige vertolking in het drama Room al talloze prijzen in de wacht te slepen. U kent de innemende actrice misschien van kleine rolletjes in Don Jon, 21 Jump Street of The Spectacular Now, maar toen ze in 2013 de rode loper van het Film Fest Gent betrad, keek geen kat naar haar om. Intussen schitterde ze in het bij ons niet verdeelde Short Term 12 en het rechtstreeks op dvd uitgebrachte The Gambler, maar zij maakt nu wel de grootste kans op die Oscar.

Toch mogen we Jennifer Lawrence niet onderschatten. De nog altijd maar 25-jarige megaster is een haast ongezien parcours aan het afleggen. De nominatie voor Joy is haar vierde op vijf jaar tijd! Dan hebben we het dus over een Meryl Streep-loopbaan! Lawrence mag daarvoor vooral David O. Russell dankbaar zijn, want drie van de vier vertolkingen waarvoor ze genomineerd werd, zette ze in een film van hem neer. In Joy komt ze sterk uit de hoek en gezien haar populariteit zou ze Larson aldus een hak kunnen zetten.

Saoirse Ronan is nog zo’n jong en blond toptalent. De nu 21-jarige Ierse werd op haar 13e al genomineerd voor Atonement en kent u intussen uit de actieprent Hanna, het geweldige The Grand Budapest Hotel en Ryan Gosling’s Lost River. In Brooklyn mag ze het laken helemaal naar zich toe trekken en dat doet ze met verve.

Opluchting in cinefiele middens dat die vijfde plaats op het lijstje dan toch naar Charlotte Rampling gaat. De intussen 69-jarige grande dame is ondanks haar indrukwekkende staat van dienst en haar ontegensprekelijke charme en présence nog nooit eerder in aanmerking gekomen voor een Oscar en wordt nu eindelijk gewaardeerd, voor haar immens sterke vertolking in het relatiedrama 45 Years.

Beste Acteur in een bijrol

Een categorie met veel gegadigden dit jaar. Idris Elba was in de running voor zijn bekroonde rol in Beasts of No Nation en ook de naam van Paul Dano viel nu en dan, die Brian Wilson speelde in de biopic Love & Mercy. Michael Keaton, die vorig jaar een geweldige comeback maakte en daarvoor genomineerd werd, had er opnieuw kunnen bij zijn, voor Spotlight. Maar het is zijn tegenspeler Mark Ruffalo die in aanmerking komt. Een meer dan degelijke acteur, voor wie dit de derde nominatie is. De vorige dateert zelfs nog maar van vorig jaar, voor Foxcatcher.

Mark Rylance vermeldden we al in onze Nieuwe Namen. De Britse theateracteur is duidelijk van plan ook in de filmwereld zijn sporen na te laten en maakte indruk met zijn bijrol in Bridge of Spies. Zijn nominatie leek het langst vooraf vast te liggen.

Christian Bale is aan zijn derde Oscarnominatie toe. De vaak verrassende, altijd intense acteur laat zich in The Big Short van een weinig appetijtelijke kant zien, maar ijdelheid is hem altijd al vreemd geweest. Zoals hij het als Batman mocht opnemen tegen Bane, mag hij nu om die Oscar vechten met Tom Hardy. Het was een kwestie van tijd voor deze sterke acteur genomineerd zou worden. In The Revenant neemt hij het op tegen DiCaprio, met wie hij ook al te zien was in Inception.

Sylvester Stallone mag zich de vreemde eend in de bijt noemen. Samen met Charlotte Rampling de oudste genomineerde – 69 dus – maar wel een acteur van een heel wat lager kaliber. Het bijzondere aan zijn nominatie voor de boksfilm Creed is dat hij daarin de rol van Rocky speelt, waarvoor hij in 1976 ook al genomineerd werd! (En dat was overigens ook zijn enige eerdere nominatie want hoe je het ook bekijkt, Stallone zet doorgaans beroerde vertolkingen neer). De anekdotiek daarrond – een acteur die twee keer als hetzelfde personage genomineerd wordt, maar met 40 jaar tussen! – bezorgt Stallone zoveel sympathie dat hij die Oscar wel eens zou kunnen winnen.

Beste Actrice in een Bijrol

Wie met deze prijs gaat lopen, is momenteel het minst te voorspellen. Als Kate Winslet wint – net als Cate Blanchett aan haar 7e nominatie toe, voor haar rol in Steve Jobs – zien we haar met graagte na de ceremonie plaatsnemen op het perspodium naast DiCaprio. Het Titanickoppel herenigd.

Maar we onderschatten Alicia Vikander niet. De Zweedse schone, die we in 2009 al opmerkten in Pure, zou u intussen moeten kennen uit A Royal Affair, The Fifth Estate, Testament of Youth, The Man from U.N.C.L.E en natuurlijk Ex Machina, een film waarin ze fantastisch was en waarvoor ze eveneens had genomineerd kunnen worden. In The Danish Girl speelt ze eigenlijk de vrouwelijke hoofdrol maar uit vrees voor de concurrentie, liet men haar in deze categorie deelnemen. Deze Oscarvriendelijke rol zou haar wel eens kunnen laten winnen, hoewel het niet haar beste werk is. 

Rooney Mara heeft dezelfde truc moeten gebruiken. In Carol is haar rol haast even groot als die van Blanchett, maar men wilde de twee elkaar niet laten beconcurreren en Mara werd naar de bijrollen doorgeschoven. Het is na The Girl with the Dragon Tattoo haar tweede Oscarnominatie en gezien haar steevast prima werk zal het niet haar laatste zijn. Mara komt dit jaar overigens ook in aanmerking voor de Razzie voor slechtste actrice in de miskleun Pan.

Rachel McAdams vult al jaren de plaatsjes op naast sterke mannen in vooral middelmatige films maar het toeval wil dat dat nu eens in een film met Oscarpotentieel gebeurt – Spotlight. McAdams is zelden echt goed, al stelt ze ook nooit teleur, maar deze nominatie is een wel erg grote eer voor haar. Winst is uitgesloten en dat vinden we niet erg.

Wat zijn we dolenthousiast ten slotte over die nominatie voor Jennifer Jason Leigh. Al vele jaren lang ondergewaardeerd en een groot talent dat steevast opdook in lijstjes van goede acteurs die maar niet aan een Oscarnominatie raakten, die nu eindelijk eens een kans maakt op die trofee. In The Hateful Eight was ze echt geweldig, maar die nominatie krijgt ze wat ons betreft met terugwerkende kracht ook voor Dolores Claiborne, Mrs Parker & The Vicious Circle, Margot at the Wedding, Rush en zelfs Fast Times at Ridgmont High

De Oscars worden uitgereikt op zondag 28 februari. 

 

Sven De Schutter

 
Selected Shorts #19

De dvd-reeks Selected Shorts is een jaarlijks terugkerend feestje waarop de beste Vlaamse kortfilms in de kijker worden gezet. Samen goed voor een uitgebreid palmares aan (inter)nationale prijzen. Een opvallende rode draad: bijzonder sterke acteerprestaties van de jongsten onder ons. Films met humor, zeker, maar veel van de verhalen hebben ook behoorlijk donkere ondertonen. Moord, jaloezie en geweld zijn nooit ver weg. Een stevig menu, dus, om langzaam te degusteren.

In 'De Smet' van Wim Geudens en Thomas Baeten leren we drie dommige broers kennen die hun dagen samen doorbrengen in een hemeltergende monotonie. Wanneer één van hen dreigt zijn leven een leukere kant op te sturen, grijpen de andere twee meedogenloos in. De film won de HUMO-prijs én de Publieksprijs op het Kortfilmfestival van Leuven en werd ook bekroond op het Franse festival van Clermont-Ferrand.

Hoe verstikkend familie kan zien wordt ook heel duidelijk in 'Cadet' van Kevin Meul. De tijd die Patrick en zijn dertienjarige zoon Steve samen doorbrengen staat volop in het teken van sport. Lopen, steeds sneller, steeds beter en zonder medeleven.
 


'Cadet' (Kevin Meul)

 

Volwassen mannen zijn niet de enige boosdoeners: ook tieners en kinderen kunnen elkaar kwellen en kleineren. Kijk maar naar het rauwe 'Billy the Bully' van Wannes Destoop. Net als in zijn afstudeerwerk 'Badpakje 46' (gelauwerd met een Juryprijs op het filmfestival van Cannes) richt Wannes zijn camera op een prille, mollige tiener die zijn weg zoekt. Zijn mama doet haar best, maar als hij echt wil afrekenen met de etters op school moet er iets drastisch gebeuren.

Agressie, seksuele experimenten en intimidatie broeien ook in het visueel bezwerende 'August' van acteur-regisseur Jeroen Perceval (Grand Prix National op het Kortfilmfestival van Brussel). We de 7-jarige August en zijn vriendinnetje Lize die met horten en stoten hun onschuld verliezen.

In 'Le pli dans l’espace'het gevoelige afstudeerproject van Ann-Julie Vervaeke, kijken we mee door de ogen van de kleine Allison. Haar ouders zijn gescheiden en hebben allebei nieuwe partners. Dat Allisons kleine broertje daar minder moeite mee lijkt te hebben dan zij maakt de situatie alleen maar erger. Maar in plaats van haar gevoelens uit te drukken trekt Allison zich steeds verder terug. Vervaeke's eerste kortfilm won de prijs voor Beste Debuut op het Internationaal Kortfilmfestival 2014. Ook de kleine Oscar in 'L’Infini' van Lukas Dhont zoekt zijn plaats in zijn gezin: zijn (Franstalige) vader keert na jaren afwezigheid terug. Zowel Oscar als zijn moeder Josephine worstelen met het gemak waarmee de man zijn plaats terug opeist - het proces van aantrekken en afstoten wordt intelligent vertaald naar beeld en beweging, met een minimum aan woorden. Dhont kreeg er de Juryprijs voor op het Kortfilmfestival van Leuven.
 


'Le Pli dans l'Espace' (Ann-Julie Vervaeke)

 

'Perdition Country' van Raphaël Crombez is een buitengewoon professioneel vormgegeven  verhaal dat zich afspeelt in een geheimzinnig, dystopisch universum. Goede en slechte krachten vechten het ook uit in 'De Vijver' van Jeroen Dumoulein, dat zich afspeelt in een gothic kasteel. Een jong meisje komt meer te weten over haar verleden in een ambitieuze kortfilm die zijn eigen beloftes niet helemaal kan waarmaken.

Het gaat er een pak luchtiger aan toe in 'Aller-Retour' van Mikael Beddeleem en in 'In de naam van de Kater' van Thijs De Block. In de twee films weet het hoofdpersonage (andermaal Flor Decleir) vaak niet precies wat er gebeurt - en zijn de andere personages al evenzeer in de war. In 'Aller-Retour' gaan we mee op een dolle rit met een bont gezelschap: Simon, Charlotte, Tante Babs en Tom. De groep neemt - op een onorthodoxe manier - afscheid van hun goede vriend Matt. In 'In de naam van de Kater' waait een heerlijke Flor Decleir (mét accordeon) de dag binnen. De priester, de houthakker én de cafébazin die hij ontmoet proberen hem allemaal eerst af te wimpelen maar raken toch in de ban van zijn woorden.

'Wien for Life' van Alidor Dolfing past perfect bij deze selectie. De film combineert de dommige banaliteit van 'De Smet' met de absurditeit van 'In de naam van Kater' en de hubris van 'Cadet'. Hebberigheid en naïviteit blijken een rampzalig duo, maar elke desastreuze wending in het verhaal wordt zo mooi verpakt dat je als kijker blijft smullen.

Coverfoto: 'Billy the Bully' (Wannes Destoop)

      

 

 
Dit was 2015

De KUTredactie heeft het voorbije jaar - om u te dienen maar omdat we ook gewoonweg nergens anders geschikt voor zijn - uren en uren in de cinemazaal doorgebracht, al konden we u helaas geen volledigheid bieden. Die recensie van F.C. De Kampioenen 2 hebt u écht nog te goed. We willen nu wel die kans grijpen om Jan Verheyen eindelijk eens wat lof toe te zwaaien.

Van de pakweg 240 bioscoopfilms waaruit u in 2015 de keuze had, zag onze redactie er zowat de helft. Een aantal films kreeg slechts een beperkte release of verdween al na een week van de radar. Sommigen gingen zelf ongezien voorbij. Maar we denken genoeg bekeken te hebben om u een overzicht te kunnen bieden en een representatieve top 10 samen te stellen. 

De Vlaamse film kreeg na een luwe periode weer aandacht in 2015. Dat was vooral te danken aan in de kijker lopende films als D’Ardennen van Robin Pront en Black van Adil El Arbi en Billal Fallah. Twee films met persoonlijkheid en kracht die hun makers meteen in het Hollywoodvizier lieten lopen. En ze lokten nog volk ook – beiden meer dan 150.000 mensen. Wat Mannen Willen, het niet bepaald spetterende regiedebuut van Filip Peeters, kon trouwens ook al meer dan 100.000 man lokken, al hoor je verder vooral niets over deze film.

Wat heeft deze film meer dan pakweg Café Derby? Lenny Van Wesemael’s debuut was helemaal niet onaardig en ook Paradise Trips, Terug naar Morgen en Trouw met Mij hadden hun momenten, al overstegen ze amper de conventies van het genre en vielen de bezoekcijfers tegen. Lucifer van Gust Van den Berghe en de animatieprent Cafard deden het voor een specifiek publiek en kregen daar applaus voor. Met Our City van Maria Tarantino en No Man is an Island van Tim De Keersmaecker verschenen ook twee Vlaamse documentaires die wellicht onze aandacht waard zijn maar die enkel ergens te bekijken vielen als je ze ook echt wou zien. Bobbejaan zagen we dan weer wel, op het Film Fest Gent 2015.

Voor Safety First (tot op dit moment bijna 300.000 bezoekers) en F.C. De Kampioenen 2: Jubilee general (600.000 kijkers!) komt men duidelijk wel het huis uit, maar moeten we daar blij om zijn? Producties die voortvloeien uit succesvolle tv-series blijven toch altijd steken in dat oorspronkelijke tv-concept – De collega’s maken de brug spookt nog altijd rond in ons geheugen. Goed voor een lach en nog een lach, in het beste geval, maar niet bepaald klassefilms die ons land op de filmkaart kunnen zetten. Foute Vrienden – de film negeren we maar liefst al helemaal.

Maar daar eindigt het gematigd positieve nieuws. Er valt weinig te vieren in het Vlaamse filmlandschap, dat wisten we u enkele maanden geleden ook al eens te vertellen. Stany Crets zag Lee & Cindy C. de dieperik in gaan en Wim Vandekeybus had vast op meer kijkers gerekend voor Galloping Mind. Dan heeft Stijn Coninx het met Ay Ramon! veiliger gespeeld. De Sinterklaasfilm werd door meer dan 100.000 mensen gezien.

Matthias Schoenaerts beleefde in 2015 zijn definitieve internationale doorbraak. Hij zat in zoveel producties dat niemand er nog naast kon kijken, maar jammer genoeg was er geen enkele echt succesvol te noemen. The King’s Gardens was pover, Suite française middelmatig, Far from the Madding Crowd een kleine teleurstelling. Allemaal Britse producties van mooi en bekend volk, die allemaal dol waren op Schoenaerts, maar die weinig losmaakten. Dat deed Maryland wel. Het Franse drama toonde Schoenaerts op zijn best. The Loft was bij ons in 2014 al te zien, maar de Amerikanen zagen hem pas in januari. Of zagen hem vooral niet, zoals intussen bekend.

Andere landgenoten die het naar hun zin hadden op internationale sets waren cameraman Benoit Debie (Lost River, Love en Every Thing Will Be Fine) en Nico Leunen, die Ryan Gosling te hulp schoot nadat de montage van Lost River in het slop zat. Hij keerde alleszins enthousiast terug van zijn verblijf ten huize Gosling-Mendes.

Jaco Van Dormael heeft ook een fijn jaar achter de rug. Na zes jaar liet hij weer van zich horen. Le tout nouveau testament kende succes en was best amusant. Maar als Belgische oscarinzending toch wat overschat. 

Maar goed, wat waren nu uiteindelijk de films die u moest gezien hebben? Na veel wikken en wegen kwam de redactie tot een top 10.

De films die alvast niet in aanmerking komen zijn de producties die jammer genoeg geen bioscooprelease kregen. The BabadookEx MachinaWelcome to MeIt FollowsMan UpOpen Windows of The Tribe vonden we allemaal in diverse mate interessant genoeg om ze jullie toch onder de aandacht te brengen. 

Heel wat redacteurs hadden zo hun favorieten die ze graag een plaatsje in de top 10 bezorgden, maar waarop de reacties verdeeld waren. Vallen dus net buiten onze top 10: Hollywoodvakwerk The Martian en Bridge of Spies, Brits popcornvertier Kingsman: The Secret Service, de documentaires Amy en The Look of Silence, het imponerende VictoriaD'Ardennen en zelfs het verrukkelijke Shaun the Sheep

Er waren ook enkele films die hoog gewaardeerd werden door een weliswaar klein publiek. La tête hauteX + YMe and Earl and the Dying GirlThe Disappearence of Eleanor RigbyWhile We're Young en Les héritiers zijn maar enkele sterke films  die niet de aandacht kregen die ze verdienden. 

Met o.a. FoxcatcherA Most Violent YearSelmaSicario en Diary of a Teenage Girl zagen we enkele prima Amerikaanse producties die we graag aanprijzen, al krijgen ze geen plaatsje in onze top 10. Publiekslieveling Youth, toch op nummer 1 in heel wat lijstjes, vind je er ook niet in terug. De film die de redactie echter nog meer wist te verdelen was Inherent Vice van Paul Thomas Anderson. Deze bizarre film riep evenveel weerstand als enthousiasme op. 

Onze top 10 wordt in de loop van de dag bekend gemaakt op de volgende pagina:

 

10. The Duke of Burgundy

Een erotisch getint mentaal machtsspel, door twee magistrale hoofdactrices uitgebeeld, en in van beeldfetisjisme getuigende sets en beeldkaders die de film een unieke look geven. Een smaakvolle, tot in de puntjes verzorgde hommage aan een vergeten genre. Lees hier de recensie. 

 

9. Mad Max: Fury Road

Niemand had verwacht dat de ongevraagde terugkeer van de fanatieke woestijnracer van zo'n niveau zou zijn. Niet alleen een visueel huzarenstukje, ook een geweldige cinemabeleving. Een actie-opera die aan vurig tempo voorbij raast en je kon maar beter zorgen dat je mee was. Lees hier de recensie.

 

8. Slow West

Deze kleurrijke en speelse neowestern lanceert grote thema's maar verpakt ze als nieuw. Debuterend regisseur John Maclean kiest voor originele wendingen, verrassende humor en aangrijpende tragiek, met een heerlijke film als resultaat. Lees hier de recensie. 

 

7. Inside Out

Een visuele verwenbeurt maar vooral een weemoedig, komisch en inventief staaltje Pixarmeesterschap dat de wereld om je heen anderhalf uur laat wegvallen. Niet van het verbluffende niveau van enkele voorgangers maar niettemin magie op het witte doek. Lees hier de recensie. 

 

6. Turist

Dit scherp geobserveerde satirische familieportret exploreert op mild sardonische wijze in hoeverre de oerinstincten van de man standhouden in moderne tijden. Vormgegeven in strakke, beknellende beeldcomposities en koele kleuren, typeert deze derde excellente sociologische studie de Zweed Ruben Östlund. Lees hier de recensie.

 

5. The Lobster

Intussen zijn we gewend aan de kurkdroge weirdness van de Griekse newwave-filmmakers, maar het consequente schipperen tussen ironie en poëzie dat van The Lobster een vindingrijke satire maakt, overtreft makkelijk het eerdere werk van Yorgos Lanthimos. Eenhilarisch van de pot gerukt concept met een vleug existentialisme. Lees hier de recensie. 

 

4. Whiplash

Het immense kijkplezier die dit bescheiden psychologisch drama over een jonge drummer ons bezorgde, lag enerzijds aan de kolkende energie die elke scène in deze prent wist over te brengen. Anderzijds was er wurgende strijd tussen leerling en leerkracht, fenomenaal uitgebeeld door twee acteurs in opperbeste doen. De tweede (maar niet de laatste) debuutfilm in dit lijstje is een onvergetelijke triomf. 

Onze top 3 vind je op de volgende bladzijde: 

3. A Pigeon Sat on a Branch Reflecting on Existence

De onbevattelijkheid van het leven, eens te meer geniaal in beeld gebracht door onze favoriete observator Roy Andersson. De Zweedse cineast laat als vanouds triestige figuren aanmodderen in meticuleus samengestelde beelden en decors, waaruit hij vervolgens schitterende melancholische en hilarische momenten puurt. Gortdroge humor met een scheut existentialisme, een waar genot. (recensie)

 

2. Son of Saul

Deze Hongaarse debuutfilm was ontegensprekelijk één van de meest beklijvende en opvallendste producties van het afgelopen jaar. Zelden werd de Holocaust zo voelbaar geëvoceerd, als de ultieme helse nachtmerrie die het vast moet geweest zijn. We volgen de bezeten strijd van één man om tegen zijn omgeving in te gaan en zijn menselijkheid te bewaren. Visueel en auditief allesbehalve een comfortabele prent en dus geenszins cinema om ontspannen van te genieten, maar wat een ervaring. (recensie)

 

1. Birdman

Via de strubbelingen van een has-been worden een schitterende satire en een magisch-realistische reflectie ontvouwd op wezenlijke zaken, existentiëlere kwesties, filosofische aanzetten haast. Over ons bestaan, de mensheid, ons lot, het ego en de waarheid.  Alejandro González Iñárritu verbluft een jaar na Gravity alweer met een cinematografische tour-de-force, waarmee bovendien Michael Keaton een formidabele comeback maakt.  Een cinefiel traktaat om lang van na te genieten. Lees hier de recensie.

 

Akkoord? Niet akkoord? Gebruik onze feedbackknop of reageer op onze facebookpagina

 

Sven De Schutter

 
Internationaal Kortfilmfestival Leuven 2015

Niels Putman

 

 
Contour 7: een nieuw Utopia (deel 2)

Carmen van Cauwenbergh

 

 
Contour 7: een nieuw Utopia (deel 1)

Carmen van Cauwenbergh

 

 
Film Fest Gent 2015

Sarah Skoric

 

Pagina's

Subscribe to Kortfilm.be & Kutfilm.be RSS